A+ A A-

Поэтика основанная на тонком понимании и развитии традиций

  • Автор  Олеся Ромашко
Оцените материал
(1 Голосовать)
Поэтика основанная на тонком понимании и развитии традиций Поэтика основанная на тонком понимании и развитии традиций

Республиканский благотворительный общественный фонд имени Ислама Каримова создан в 2016 году. Деятельность Фонда направлена на продвижение исторического, культурного и литературного наследия Узбекистана как внутри страны, так и за рубежом, реализацию научно-просветительских и культурных программ для молодежи, а также повышение квалификации преподавателей вузов, учителей, медицинских работников.

Приоритетными направлениями также являются популяризация и развитие неотъемлемой части культурного наследия узбекского народа – переходящих из поколения в поколение ремесел.

Ансамбль идей

Выставка состоялась при участии Фонда имени Ислама Каримова. На ее реализацию ушел год кропотливого труда – сбор материалов, интервью, встречи. Как сказала куратор выставки, искусствовед Бинафша Нодир, это первая подобная экспозиция. «У нас была цель не только показать  готовый продукт, но и ознакомить с историей узбекского шелкоткачества, с самим процессом создания ткани, показать все его трудоемкие этапы – как красильщики красят, ткачи ткут, как абрбанд резервирует пучки, готовит шелковые нити для орнамента.

IMG 1901

 

Казалось бы,  нашего зрителя, избалованного художественными вернисажами и показами изделий ремесленников, удивить уже нечем. Но нет. На этот раз ташкентский Дом фотографии превратился в галерею современного искусства. Благодаря работе дизайнера-художника Бобура Исмоилова, образцы тканей заиграли волшебным образом, ни в чем не уступая лучшим творениям абстракционизма.

2 fon

 

Художник реализовал  собственные идеи, которые дали возможность представить ткани в другом формате – в виде картин. Особое место занимают черно-белые фотографии прошлого и схема, в шуточной форме рассказывающая, как делают шелковые ткани. Все это позволило поднять выставку на совершенно иной уровень восприятия.

Ткани, рисунки, фотографии, инсталляция... Всё рассказывает об одном – о мастерстве выдающейся маргиланской династии ткачей – Расула Мирзаахмедова и его отца Тургунбая Мирзаахмедова. Секреты древнего ремесла, красота узбекского шелка и неординарный экспозиционный формат были представлены на выставке «Нить, соединившая поколения».

Неожиданностью для посетителей стали рисунки усто Тургунбая Мирзаахмедова. Инна Сандлер, художник, дизайнер каталога выставки, призналась, что мы привыкли к натуральным тканям. Мы покупаем и носим изделия из них. Но самое ценное в данном случае видеть, из чего и как рождается мастерство, их создающее.

3 fon

«Никогда прежде рисунки абрбандов я не видела. Для меня это было самое интересное, потому что эти рисунки очень трогательные, очень талантливые. На полях есть отметки о художниках, сопряженные с личными переживаниями. Где-то он был влюблен и пишет посвящение своей любимой. Это своего рода дневник, который не написан, а нарисован при помощи небольшого блокнота и цветных карандашей. И поэтому, как любой художник, Тургунбай Мирзаахмедов был творцом и выплескивал в эти ткани свои личные переживания. Ты начинаешь понимать, насколько глубоко человек чувствовал этот материал. Это было не просто ремесло, которое кормило, в первую очередь для него это было творчество», – сказала она.

Из настоящего – в прошлое

По данным ученых, уже в I-II веках н.э. обработка шелковых нитей была известна в кушанской Бактрии и Согде. В V-VI веках в городах Согда появилось собственное производство шелковых тканей.

IMG 1765

 

Документальные свидетельства о существовании абровых тканей  в Узбекистане относятся к XVIII веку. В XIX  веке искусство их изготовления достигает расцвета.

Икат – так называются абровые ткани (от индонезийского слова «плетение») – широко известен во многих странах Востока. Особый узорный и колористический стиль абровым тканям придают своеобразное окрашивание и техника изготовления, присущие только узбекским  ткачам-абрбандам. Они окрашивают только продольные нити, а уточные остаются однотонными. Мастера же Индонезии, Японии используют технологию двойного иката – окрашивают и поперечную, и продольную нити.

Особый узорный и колористический стиль абровым тканям придают своеобразное окрашивание и техника изготовления, присущие только узбекским  ткачам-абрбандам

Большой популярностью в народе пользуется адрас (полушелковый икат). Из него шьют женскую одежду, женские и мужские халаты. Бекасаб, или бекасам, с полосатым узором идет на пошив преимущественно мужских халатов. Уникальным видом узбекских абровых полушелковых тканей является аъло бахмал с приятной ворсистой фактурой. Эта ткань шла на пошив одежды для аристократической знати.

20248279 1573615312698599 3381611927961750579 o

С давних времен признанными центрами по производству шелка были города Ферганской долины. Маргилан был самым признанным из них. Так, в 1910 году здесь работали 911 мастерских. Специализация их была разнообразна: покупка и первичная обработка коконов, подготовка шелковой пряжи, промывка нитей, продажа сырья. Шелковая пряжа экспортировалась в Бухару, Ташкент, Ходжикент, а также на тогдашний внешний рынок – в Афганистан, Турцию, Италию.

Современные  ткачи-абрбанды продолжают традиции предков и приумножают славу узбекского шелка. В числе таких мастеров и династия Мирзаахмедовых. Она насчитывает уже девять поколений.

От отца к сыну

Рисунки Тургунбая Мирзаахмедова можно выделить в отдельное направление дарования мастера. Он отлично знал и чувствовал орнаменты абрбандов  далекого прошлого. Их интерпретация послужила источником его творчества. При этом, создавая эскизы, он должен был учитывать, что при переносе на ткань масштабы рисунка, цветовой спектр увеличиваются. Ритмическая повторяемость рисунка должна сохраняться. Он был виртуозом своего дела и никогда не ошибался.

Эскизы мастер нередко сопровождал записями, комментариями, посвящениями. Сказывался и его поэтический дар. Ведь  Тургунбай писал стихи под литературным псевдонимом Тургун Мирзо.

IMG 1832

В узорах абрбанда прослеживаются мотивы других видов традиционного искусства, например, текстиля – ковров, вышивки, кошм. Нередко перерабатывались мотивы архитектурного декора памятников Ферганской долины. Как истинный художник, он воплощал в абровых рисунках и свои жизненные впечатления. Многие увиденные картины природы, ландшафта стали основой рисунка ткани.

Мастер восстановил секреты производства многих видов шелковых и полушелковых видов тканей, которые перестали выделывать в середине ХХ века. Когда к началу 60-х годов  производство узбекского шелка полностью перешло на машинное ткачество, резко снизились художественные ценности ремесленного производства. Стали забывать о лучших традициях народного искусства.

Работая обычным мастером на фабрике, Тургунбай тайком создавал узоры, которые отличались от стандартных для машинного производства. Усто не остановил работу ручного домашнего станка, за что и был осужден на пять лет тюремного заключения. Он отбыл срок сполна.

Расул Мирзаахмедов стал первым абрбандом, чьи ткани адрас и бахмал стали использоваться при создании зарубежных дизайнерских коллекций

После освобождения на прежнюю работу в объединение «Атлас» его не приняли. Устроился садовником в городской Дом пионеров. В школе подрабатывал художником. Спустя год, его пригласили на работу в андижанских комбинат, где он два года проработал, создавая новые образцы тканей и воспитывая учеников.

В конце 80-х разрешили открывать кооперативы, и мастер вернулся в Маргилан помогать частным предпринимателям в производстве атласных тканей. Талант и профессионализм Тургунбая пришелся весьма кстати на фабрике «Ёдгорлик», где он создал множество прекрасных образцов атласа. Восстановил изготовление некогда забытого маргиланского, андижанского адраса, самаркандских полушелковых тканей бекасам.

Мастер всегда верил, что адрас станет таким же модным, как и атлас. И он не ошибся .

И не прервется нить

В Маргилане есть махалля, где издревле живут семейные династии шелководов и абрбандов. Расул Мирзаахмедов с гордостью знакомит с ними и специалистов, и гостей города. Пройдя по махалле, можно воочию увидеть,  как из коконов получают шелковые нити, как их распределяют и делят на мелкие пучки, красят. Затем – как абрбанды по рисунку определяют части основы для крашения и те места нитей, которые не должны быть окрашены. Проборщики распределяют нити в нужном порядке и заправляют их в ткацкий станок – дукон. В завершении этапа – лощение тканей яичным желтком – кудунглаш.

IMG 1760

Всестороннее знание принципов и приемов работы основано на практике. Но прежде Расул учился. У отца – искусству нанесения узоров и окрашивания нитей. У таких мастеров, как  Набижон Таштемиров – технологии ткачества,  у Рахматулло Мусаева – распределению нитей, у Махамаджона Каримова – пробору нитей.

Сегодня Мирзаахмедов, пожалуй, единственный абрбанд, который восстановил многие утерянные виды старинных узбекских тканей, основываясь именно на технологии традиционного ткачества, приемах крашения и составления узоров. Среди них  знаменитый бухарский аъло бахмал (алоча), хорезмская ткань для кушаков турма-белбог. За восстановление ткани аъло бахмал мастер в 2005 году получил сертификат ЮНЕСКО.

Так же как и отец, Расул создает авторские орнаменты. На его счету более ста новых узоров. В рисунках мастера гармонично сочетаются классика и современность. Ткань бахмал, например, очаровывает орнаментами абстрактных, нетрадиционных сочетаний и форм.

IMG 1838

 

Как и предвидел Тургунбай-ака, адрас завоевал мир. Расул Мирзаахмедов стал первым абрбандом, чьи ткани (адрас и бахмал) стали использоваться при создании зарубежных дизайнерских коллекций. В частности, это коллекция американского бренда  Oscar de la Renta 2005 года. Образцы тканей также были разработаны и для известного модельера Биби Рассел, участницы фестиваля традиционного текстиля «Атлас байрами» в 2015-2016 годах.

На открытии выставки  Расул Мирзаахмедов встречал гостей в праздничном халате из собственной ткани. Да и среди собравшихся можно было встретить поклонников иката. Для посетителей интересно было все – и фотодокументы, и ткани, и рабочий ткацкий станок, специально привезенный из Маргилана. Вслушиваясь в беседы, понимаешь, что  мастер, в первую очередь, художник, и экспозиция это показала.

IMG 1814 copy

«Впервые презентуется творчество народных мастеров на уровне художников нашего профессионального искусства, – сказал академик Академии художеств Республики Узбекистан, доктор искусствоведческих наук, профессор Акбар Хакимов. – Великолепное  сочетание абстрактных форм. Это действительно высокое искусство. Искусство – это эстетика тождества. Она основана на преемственной традиции, а не на ее отрицании. Поэтому эта нить, соединяющая поколения, показывает поэтику, основанную на тонком понимании и развитии традиций».

 

Олеся Ромашко

Review.uz 2014 - 2017. Все права защищены.
Перепечатка материалов допускается только при наличии активной ссылки на портал.